
FESTIVAL INTERNACIONAL DE MÚSICA CONTEMPORÁNEA DE MADRID (COMA´10)
26 de septiembre / 3 y 17 de octubre de 2011
Asociación Madrileña de Compositores (COMA)
Sobre el espectáculo
La Asociación Madrileña de Compositores (AMCC) celebra este año la XII edición del Festival Internacional de Música Contemporánea, COMA’10. El ciclo que se presenta este año constará de conciertos, muchos de ellos estrenos absolutos, y mesas redondas con ponencias y debates. De primera magnitud es el interés cultural que supone la presentación de las obras más recientes de los compositores nacidos o residentes en Madrid. Los socios que integran la Asociación suponen uno de los conjuntos más prestigiosos de creadores europeos. El Festival supone, pues, una proyección cultural de primer orden de la creación artística de la Comunidad de Madrid.
Por otro lado, este año se invitará a compositores alemanes para que presenten sus obras en Madrid, siendo a su vez estrenadas en Alemania obras de compositores españoles. Este intercambio incrementa el alto interés cultural del evento. Especialmente se incidirá en la difusión entre las jóvenes generaciones por medio de un programa gratuito de conferencias y presentaciones en los distintos Conservatorios e Institutos de la Comunidad. Al mismo tiempo se desarrollará un Curso de Humanidades en colaboración con la Universidad Autónoma de Madrid para acercar la música contemporánea al mundo universitario de la Comunidad de Madrid.
Programa
Concierto 26 de septiembre
Intérprete: Orquesta de Cámara SIC
Director: Sebastián Mariné
Galindo Alonso, José Antonio (1939) Adagio Laurentino
Cruz de Castro, Carlos (1941) Ofrenda a Miguel Hernández
Cavestany, Rafael (1959) Mil maneras de am@r ESTRENO
Blardony, Sergio (1965) por determinar ESTRENO
Arzamendi, Beatriz (1961) Hacia la sal… ESTRENO
I. Introducción: aguasal 1
II. Sal de perla
III. Sal gema
IV. Epílogo: aguasal 2
Muñoz, Enrique (1957) Rosarium
Concierto 3 de octubre
Ortega Lozano, Alfonso (1967) Pretereo ESTRENO
Cuello, Juan Carlos Variaciones sobre un tema luterano ESTRENO
Samano Calleja, Francisco Novel (1969) Por determinar ESTRENO
Gallego, Angela (1967) La perpetua carrera de Aquiles y la tortuga
Egido, Jesús (1943) Aporías ESTRENO
Durán-Loriga, Jacobo Wu-Shing
Sarah Nemtsov (1980) Dimissed thought
Hans Eisler (1898-1962) Divertimento Op.4
*El programa contiene también obras de compositores alemanes con motivo del aniversario de la reunificación alemana. El concierto se repetirá en Berlín y Weimar.
Concierto 17 octubre
Mariana Gurkova (piano)
Ruiz García, Juan Manuel (1968) Maelström
Bustamante Guerrero, Miguel (1948) Diabolus in musica
Sismo I
Zavala, Mercedes (1963) Jardines lejanos
Carro, Mario (1979) Impromptu
Cruz Castiller, Zulema de la (1958) Garajonay
Panadero, Juan Carlos (1961) Cronometría
Sobre los intérpretes
Orquesta de cámara SIC
Dirigida por Sebastián Mariné, compositor, pianista y profesor en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid y en la Escuela Superior de Música Reina Sofía que dirige Paloma O'Shea, la orquesta SIC está formada por jóvenes talentos de brillante trayectoria profesional. El adverbio latino que le da nombre refleja su intención de interpretar las obras con la máxima fidelidad a lo escrito por los compositores. En consecuencia, cuando abordan el repertorio más reciente, la estrecha colaboración con los compositores se ha convertido en una de sus máximas prioridades. Su repertorio abarca todas las épocas y estilos musicales, interesándose vivamente por la música de nuestros días. Fruto de ello es la reiterada colaboración con el festival COMA (Festival Internacional de Música Contemporánea de Madrid) dentro del cual ha realizado conciertos como el homenaje al compositor Antón García Abril en su septuagésimo aniversario, entre otros.
Asimismo ha actuado en diversas ediciones del Festival Internacional de Música Contemporánea de Tres Cantos. El Festival Cartagena “in actu" también cuenta con su participación. Diversos compositores han escrito obras para ser estrenadas por la Orquesta de Cámara SIC: Marisa Acuña, Miguel Bustamante, Rafael Cavestany, Flores Chaviano, Alicia Díaz, Manuel Dimbwadyo, Jorge García del Valle, Ángela Gallego, Agustín González Acilu, Álvaro Guijarro, Constancio Hernáez, Sixto Herrero, Enrique Igoa, Javier Jacinto, Pilar Jurado, María Dolores Malumbres, Sebastián Mariné, Enrique Muñoz, María Luisa Ozaita, Juan Pagán, Luis Rodríguez de Robles, Francisco Javier Tausz y Mercedes Zavala.
Sus interpretaciones de obras de Tomás Marco, Consuelo Díez, Carlos Cruz de Castro, Santiago Lanchares, Zulema de la Cruz, José Zárate, Jorge de Carlos y otros importantes compositores extranjeros como Györgi Ligeti han recibido siempre el aplauso unánime de crítica y público. También ha colaborado con algunas Fundaciones como la Fundación Ciudad de la Alegría (con concierto en el Auditorio Nacional de Madrid en presencia de S. M. Dña. Sofía) y la Fundación Ana María Iriarte (con la interpretación de dos óperas de Mozart). En 2009 viajaron a París invitados por el Instituto Cervantes para efectuar una serie de conciertos en diversos festivales franceses.
Quinteto de viento Madrid – Berlín
María José Belotto Córdoba, flauta
Ricardo Gassent, oboe
Miguel Pérez, clarinete
Fritz Pahlmann, trompa
Álvaro Prieto, fagot
El Quinteto Madrid Berlín se funda en 2006 siendo una extensión del amplio proyecto de intercambio cultural de la Sociedad Filarmónica Madrid-Berlín, incorporando al mismo tiempo músicos de las principales orquestas de Madrid y Berlín. El Quinteto ha realizado numerosos conciertos en las más prestigiosas salas de música de cámara como en el Berliner Rotes Rathaus y festivales como el de la UPM, Patrimonio Nacional, el Thüringen Kammermusiktagen o el Mozarteum Argentino, incorporando en su trayectoria un amplio repertorio de la literatura para esta formación. Su objetivo es conseguir a través de la música de cámara un sincero y eficaz intercambio cultural dentro de un alto nivel de ejecución y reflexión musical, prestando especial atención a la música contemporánea y al diálogo entre intérpretes y compositores. Sus componentes, de distintas nacionalidades, forman la base de las maderas de la OFC Madrid Berlín.
Mariana Gurkova
"La gran sensibilidad artística" y "técnica impecable", unidos a "un toque fluido y muy comunicativo" -en palabras de los críticos- han llevado a esta pianista española de origen búlgaro a actuar en prestigiosas salas de los cinco continentes.
Comienza a estudiar el piano a la edad de cinco años en Sofía (Bulgaria), su ciudad natal, realizando a los pocos meses varias actuaciones en público con gran éxito. A los diez años da su primer recital, a los once actúa por primera vez con orquesta, interpretando el concierto nº 1 de Félix Mendelsohn y a los doce gana el primer premio del Concurso Internacional de Senigalia.
Tras graduarse en el Instituto Musical de Sofía con Lidia Kuteva, continúa sus estudios en el Conservatorio Nacional de Sofía bajo la dirección de Bogomil Starshenov y Lili Atanassova y, posteriormente, con Joaquín Soriano en el Real Conservatorio de Madrid, ciudad donde reside desde 1988. Así mismo, ha realizado cursos de perfeccionamiento con Hans Graf, Lev Vlasenco, Leon Fleisher y Paul Badura-Skoda.
Ayuntamiento de Madrid, SGAE, Comunidad de Madrid, AIE, Fundación Mutua Madrileña y Fundación Repsol


